搜狐娱乐讯 12日，赵雅芝在社交平台上发长文分享《新白娘子传奇》演唱会收官感想，她感谢工作人员和粉丝们，她感慨因为白娘子集太多美好于一身，让观众对她爱护有加。谈及不扮白素贞造型的原因，赵雅芝表示：“我这个年龄是扮不回当年白娘子的模样了，这个人物形象是你们童年的美好回忆，我希望留一个完美的形象一直在你们心里，也在我的心里。”“青春不老，梦想常青，经典永不剧终。”

赵雅芝全文如下：

天下没有不散的筵席

聚时珍惜，散时便没有遗憾。

我在很多个场合都说过，我喜欢工作、享受工作。《新白娘子传奇》演唱会于我而言早已不仅是一份工作，而是一场阔别已久的聚会；也不止是喜欢，而是喜爱。南京是第一场演唱会，当时忐忑不安的心情现在想起还是记忆犹新，距离这部剧的首播已经过去三十几年了，我在想，还能有这么多，多到一个大体育馆的观众都还能记得和喜欢这部剧吗？是的~你们的热情，你们的欢呼、你们挥舞的荧光棒，你们的千里奔赴，打消了我的不安，观众们的这份长情，深深感动和震撼着我。这场演唱会结束后我搜了看了很多网上的评论反馈，虽说这首场我们舞美非常之简单，各方各面都还有些生疏和不足，但我没有看到观众表达不满，评论里充满了回忆、欢乐和感动，感谢现场观众们的包容，面对这样好的观众，我们唯有更好、更努力做好下一场。杭州到场的嘉宾是最多的，也让这场演唱会真正成为了一场盛大的聚会，大家一起伴着新白的音乐回忆着当年拍戏的点滴，在杭州这座城市，捡起记忆中的碎片回忆，珍贵且美好。杭州场的天气真的非常非常的热，演唱和表演的我们，只是在自己出场时才在室外高温下，而观众们已经在这样的气温环境下坐了应该有足足三个小时了吧，我时常在想，我们何德何能能拥有这么好的观众，能得到他们的喜欢和爱护呢？曲终人未散，杭州站演唱会结束的时候，观众们久久的不舍离去，那一刻我感同身受，我自己也不舍离去。镇江场我们迎来了左老师的惊喜现身，这一场冻坏了我妹，这一场有了三日情缘的延续，也给新白这个故事续写了圆满的结局。成都场我怀着回娘家的心情去的，带着五味杂陈的心情走的。苏州场是最后一站，我希望这晚带给你们的是个美好、难忘的回忆，多年以后，我和你们都会想起我们曾经一起度过了这样的一个夜晚。南京、杭州、镇江、成都、苏州，一路沿着我们剧中的足迹，我们开了五个城市的演唱会，满足、圆满、感恩。

感谢胥渡，他作为这个演唱会的发起人，我能从点点滴滴中感受到他对于《新白》这部剧的热爱，没有他便没有这段奇妙又难忘的演唱会之旅。在此之前没人能想到一部电视剧能开成一个主题演唱会，他不仅敢想，还敢做，还能做成功。过程中的辛劳和不易，只有他自己最清楚。他顶了很大压力，也受了很多委屈，挨过很多骂，在他这个年纪能承受得住这些并不容易。

感谢遥望，谢谢主办方之一的遥望科技和谢总，有了遥望的参与和支持，让这个演唱会的规模做得更大更圆满。

感谢各地文旅，特别开心看到在演唱会举办的几个城市，有当地文旅的鼎力支持，一些景点可以凭演唱会的门票让大家免费游玩，外地过去的观众们不仅可以来看演唱会，还可以借此机会游玩一番，看到大家看的开心、听的开心、玩的开心，能度过一段快乐充实的旅程，我也很开心。

感谢导演组和演唱会的所有幕后的工作人员们，他们的辛劳付出是观众们看不到的，前期的筹备、演唱会的执行和善后，他们的工作持续的周期很长、内容繁多且细碎，演唱会能顺利的进行离不开这些幕后的大功臣。

感谢左老师，新白里面的歌曲和配乐都是出自左宏元大师之手，左老师来了两个城市的演唱会，看着他九十五岁的高龄还专程飞过来参加演唱会，非常非常的感动。他铿锵有力的讲话，在台上唱歌，和大家一起谢幕，在庆功宴一起聊天，我想这应该于他而言也不仅是一份工作吧，他对音乐的热爱 、对舞台的热爱、对这部剧的热爱，我们都深深的感受到，向左老学习，向左老致敬，希望左老身体健健康康的。

感谢FORMOSA的老师们，他们才是演唱会的主角，他们以自己过硬的专业实力，给大家带来了一场又一场的精彩演出，让更多的观众知道他们、了解他们，也受到了非常非常多观众的喜爱，他们值得。

感谢配音老师们，通过配音老师们的声音演绎，带大家瞬间就回到了剧情中，那一个个鲜活的人物，离不开他们的功劳。

感谢所有参与《新白》演唱会的演员们，杭州场来的嘉宾最多最全，看到在那么炎热的天气下，很多演员依然愿意扮回当年的古装扮相，我非常感动。俗话说隔行如隔山，演员们为准备演唱会，都在很努力的练歌，大家唱的都很好。我呢，我知道，我的唱功远远达不到开演唱会的标准，也要借此感谢观众们的包容。

感谢主持人，一般演唱会是没有主持人这个职位的，我们的演唱会特别点，需要主持人串场，大家合作那么多场，越来越娴熟也越来越默契，演唱会靠他们把控节奏和气氛。

感谢戏剧人声，我们演唱会有很热很热的时候，也赶上过很冷很冷的时候，和声老师们无论天气如何，都敬业的穿着薄纱的演出服，站在舞台可能大家并不容易发现的角落默默的付出，他们值得我们的掌声。

还有很多曾参与过《新白》电视剧的演职人员已经离开了我们，主办方和导演组非常有心的在演唱会安排了特别的纪念环节，。我曾看过一部电影，记得里面有一句话“死亡不是生命的终点，遗忘才是”我们都不曾遗忘他们。

白娘子这个人物集这世上众多美好于一身，她知恩图报、她温柔善良、她乐善好施、她宽容大度……因为我饰演了这样完美的一个角色，让观众们对我爱护有加，我是沾了她的光的，所以我要感谢这个角色。演员一辈子能有自己的代表作并不那么容易，需要天时地利人和，我很幸运能遇到这么好一个角色，我很珍视这个角色，也很感恩这部剧能成为我的代表作。

最后要感谢我的粉丝，我的粉丝陪伴着我那么那么多年，芝姐一直在，她们也一直在。她们念书时会给我看她们的录取通知书、毕业证书、奖状；她们工作时会给我看她们在事业上取得的成绩，我也看到她们在各行各业闪闪发光；她们结婚时会送我喜糖；她们生小孩时会让我给BABY取个小名；她们在生活中遇到开心的事情会写信给我，与我分享，遇到不如意的时候也会写信给我，和我倾诉。我见证了很多粉丝在各个阶段慢慢长大、成熟、成为了更优秀的自己，我从心里面为她们高兴。她们会自发成立公益组织，做了很多善事却又“算在我头上”。她们有些会默默的关注着我，有些会来线下见我，有些会来看我们的演唱会；一路走来，她们一直支持着我、鼓励着我、陪伴着我、爱护着我，让我时时都能感受到温暖，也许她们喜欢的是冯程程是苏蓉蓉是姚木兰是程淮秀是白素贞或者是赵雅芝，我都谢谢大家的喜欢，因为演员这份职业让我有幸与这么多粉丝结缘，我很珍惜。

在杭州，很多演员扮回了当年剧中的古装模样，我知道也有很多观众希望看到我也扮回当年白素贞的造型，我这个年龄是扮不回当年白娘子的模样了，这个人物形象是你们童年的美好回忆，我希望留一个完美的形象一直在你们心里，也在我的心里。我自己的想法和其他演员们扮了古装其实并不冲突也不矛盾，他们冒着酷暑戴着古装头套，穿着好多层的古装衣服，是出于喜爱着自己的角色，珍视舞台，尊重观众。大家的想法和观点可能看似是不同的，但实则都是发自内心的爱护着自己所饰演的角色。珍视和热爱有千百种方式，出自爱，无愧于心就好。

青春不老，梦想常青，经典永不剧终。

赵雅芝：还当自己是白娘子，演技为零，明明可以以假乱真好不好？

上阳赋播出后，好多人吐槽赵雅芝的演技，甚至有更过分的，说她年轻的时候就没演技，就会摇头晃脑，以前是有童年滤镜才觉得她演的不错。 就赵雅芝的白蛇和兔子，演出来就是两个感觉，一个成熟，一个就是调皮，演技确实好，和脸上皱纹什么的无关 以前的时候不喜欢媚娘觉得她抢了我家白娘娘的美貌 也就这几年突然知道了媚娘也是赵雅芝老师扮演的突然就喜欢上了 这演技绝啊。 白娘子端庄优雅，胡媚娘俏丽玲珑。 芝姐把少女的娇俏灵动调皮活泼演的淋漓尽致，再加上配音，简直本来就是少女。 赵雅芝这里至少我小时候看都不相信她有三十多岁，而且白娘子是端庄典雅，媚娘娇俏可爱。 至少赵他是我看过一人饰演两角里演的最好的。 前后反差感觉都不是一个人确实只是脸长得像。 赵不但演技更少女，神态肢体表情容貌也都年轻好吗？小时候看赵雅芝就觉得她神颜不老，你自己好好看看人家的剧再说尴不尴尬吧？还有说只是因为滤镜的，吼呦！就这水平还喜欢显示自己是资深观众呢？ 真是一人两面，把少妇和大姑娘的感觉，在同一个剧里对比出来了。 我觉得从出道拍戏到新白赵雅芝的气质都非常好，符合每一个年龄段的变化。 另外她本人也十分优雅，有修养，这是自她骨子里带来的东西，也是家庭熏陶出来的。 这一点上使得她看起来很不一般。 赵雅芝虽然脸也不属于幼嫩的那种，起码举止表情很灵动，加上女妖精的设定也不违和。 其实以前的剧，很多高龄演少女少年的例子，比如黄日华版的阿紫，刘玉翠66年的戏是97的，这么多年有人批评她颜值不够，但是没有听说过她不少女的，那种天真又邪恶的小恶魔型少女，残忍而不自知，真的很生动。 说赵雅芝表演夸张，说的不对。 因为这是表演风格的不同，就好比绘画风格的不同，港台的表演风格，内地的表演风格，当年内地演员去港台参与表演，也是表现出格格不入的感觉，这都是相对的，现在港台演员到内地发展，也是有这样的感觉，正是因为表演风格的，文化上的差异，所以你就觉得他格格不入，都是心理作用，更何况，艺术的设计手法， “夸张”本身就是最重要的表现手法，当然现在内地演员表演风格特点是内敛含蓄，也就是收着演，声音沙哑低沉，越是年轻的演员也表现出这个特点，台词语言能力越来越差，古装的拍摄借鉴戏曲的表演方式，这是艺术设计手法，如果把这种手法去掉，就好比是会话当中的单线描法，去掉了色彩，去掉了夸张的变化，那么这幅画就容易显得很死板，艺术设计手法，借鉴十分关键，为什么现在的古装看着很出戏呢？正是因为缺少艺术的变化，也正是因为我们现在的观众和创作者缺少艺术的修养，缺少艺术的氛围，所导致的这种审美差异。 所以为什么有那么多的人喜欢于和伟表演方法，正是因为他的那种平和、含蓄的表演风格，观众看不出很强的艺术设计手法，观众看不出来，也就很受欢迎了，但是作品的表现力，就是出戏，没有古装的味道，艺术设计融入于绘画，音乐，美术，配音等等，如果没有艺术设计的变化，生活就会显得死气沉沉，只剩下了 搞笑 ，嘻哈想表现年轻就要有精气神，老一辈不论内地港台演员表演还是借鉴戏曲表演注重这方面训练和表达。 后来的演员这方面训练就弱化很多了，又不走心，显得死气沉沉。 别说演少女，还没有广场舞大妈精神。 别乱说那是演员的表演风格，就周星驰的无厘头 搞笑 表演一样。 如果真要一板一眼的来，那就没什么乐趣了。

当年为什么非要找个女人演许仙？时隔12年，赵雅芝说出了原因

《新白娘子传奇》的诞生是一部跨越时代的经典，不仅在当年成为无数90后的回忆，即使放到今日，依旧能吸引观众的视线。 然而，剧中“许仙”一角的选角过程却充满曲折。 赵雅芝最初对剧本感兴趣，却因担心普通话影响表现，以及剧中黄梅戏曲段的限制，拒绝出演。 这使得赵雅芝未能成为“白素贞”的扮演者，制片人曹景德不得不另寻人选。 在多次尝试后，最终叶童被选中出演“许仙”，一个文弱书生的角色。 叶童的出色演绎让“许仙”形象深入人心，但同时也让她难以摆脱这一角色的束缚，这便是她后来成为“成也许仙，败也许仙”角色的由来。 叶童的演艺生涯始于巅峰，19岁时便在《笑傲江湖》中出演女主角，与张国荣合作，展现了她的出色演技。 她的才华在之后的《白娘子传奇》中得到了进一步展现，她反串“许仙”的角色，演绎得惟妙惟肖，让观众误以为是男性演员出演。 叶童因此剧走红，但角色的固定性也限制了她后续作品的多样性和影响力。 在事业与爱情的双重收获后，叶童迎来了与陈国熹的婚姻。 尽管这段感情曾面临外界的质疑，但叶童坚持了自己的选择。 在她获得影后奖项后，是陈国熹的及时提醒让她保持了清醒，这为她日后的发展奠定了坚实的基础。 然而，正是“许仙”这一角色，成为了叶童演艺生涯中的一个标志，使她在观众心中留下了难以磨灭的印象，尽管她之后的作品同样优秀。 《新白娘子传奇》的制作过程充满了挑战与创新，特别是对于“许仙”一角的选角，更是大胆而独到。 赵雅芝的拒绝与叶童的出演，都成为了这部作品成功的关键因素。 时至今日，观众依旧津津乐道于剧中那些经典台词：“西湖美景 三月天哎，春雨如酒 柳如烟哎。 ”《新白娘子传奇》不仅成就了叶童的演艺事业，也成为了不可逾越的经典之作。

“活在精修图里的美人”赵雅芝，为什么说早已不是我们认识的“白娘子”？

赵雅芝可以说是一代人的回忆了，小的时候《新白娘子传奇》不知道看过多少遍了，“白素贞”在我们的心里边一直都是不老女神一样的存在。 虽然说赵雅芝现在已经是一位六十多岁的老人了，但是从外貌上真的是一点都看不出来。 因为保养得当，赵雅芝的外貌还像是三十几岁一样。 不管是拍的照片或者是参加综艺节目，赵雅芝呈现在我们的面前都是一个很美丽，大方的女神。 当然了照片都是精修过，或者是美颜过的，和本人有一定的差别。 赵雅芝已经六十多岁的年纪，就算再怎么保养的好，也不会说和年轻的时候一样的。

年轻时候的赵雅芝是真的美，美的不像是凡间的人，美的不可方物，尤其是她饰演的白素贞，可以说是经典，赵雅芝之后再无白素贞。 但是人终究都会有老的一天。 赵雅芝本人也未能幸免，高清无修图下，赵雅芝的脸上还有脖子上手上都爬上了皱纹。

很多的女人年老之后都会发福，身材走形，但是赵雅芝保养的很好，身材纤细，整个人看起来还是很漂亮。 虽然说不能和自己年轻的时候比，但是经过时间的历练，赵雅芝的身上多了一份优雅与知性之美，这是需要慢慢沉淀的。

虽然说女神已老，但是赵雅芝的美丽早就刻在人们的心中，她在人们的心里也是一直保持一个很美丽有仙气的形象。 她将永远刻在人们的心里，不会淡忘。